古诗和现代诗的区别如下所示，古诗词文字简练、丰满，重在以意象来表示诗歌的内在，通篇写景，情在景内。美好的古诗词是一幅画，文字如同画笔，为我们缓缓显现浓墨重彩的山川画、风情画。而现代诗倒是“话”，因为少告终构和音韵上的限制，自由诗表现了真实的自由，不管怎样写都行，你的空话情话官话喃喃自语喋大言不惭的话皆可入诗。你还可以把好好的一句话拆成几行来写，断断续续，或前后颠倒，状如结巴，但在诗歌里也许看上去很美好。

从技能上看，古诗词讲求“斟酌”，现代诗只需要“敲”。“斟酌”一词的来历，我们很熟习。唐朝苦吟派诗人贾岛骑驴时闯了官道，他正揣摩着一句诗：“鸟宿池边树，僧推月下门。”是“推”好仍是“敲”好，他一路做着手势，正难以决计。

刚好碰到的官员是韩愈，他建议用“敲”更加形象。“斟酌”一词就此而来。可见前人创作诗歌时在一字一句上考虑得当真，唯有不竭斟酌，才有一流的诗作。而现代诗创作的技能就是“敲”。习惯了电脑写作的现代人，只要长于分行，猛敲回车键，一篇篇是非句就新颖出炉了。这就是现代诗作者如斯之多，产量如斯之丰富，而质量却持久低下的缘由。虽有一些夺人眼球、激起口水确当下名作，却难保久远传播。

从音韵上看，古诗词可入曲，现代诗可入剧。古诗词言简意赅，讲求韵律，读来朗朗上口，就如一段流利的音乐，可以翩翩起舞。若是给其谱上古乐，用琴、筝等古乐器吹奏，点上一盘檀喷鼻，泡上一杯清茶，手中置一闲书，悠悠地读，悠悠地听，真可谓意境高远、古朴大雅。

且古诗词虽有晦涩之字，但通篇却能一看就懂，多读几回，似有所悟。现代诗说话浅白，是我们所熟习的口语文，也不怎样讲求韵律和布局。正由于限制少了，一些诗人唯恐他人说其陋劣，就在文字、布局上年夜辟门路，居心折腾得曲折冗杂，昏黄委婉，艰涩难明。少有现代诗可以入曲的，但可以将一年夜堆文字编成脚本。现代诗的朗读也很成心思，朗读者需要不竭地摇头摆尾，在个体字句上加重、拖长或飘忽，来表现诗歌的意境。这类依靠朗读者的技能来营建的诗味，如同一部有趣的话剧，早已将诗歌文娱化。